Collsacabra Dansa
Pista de la Cooperativa, L'Esquirol
Cap de setmana dedicat a la dansa.
Amb la participació dels professionals de la dansa del nostre municipi.
Doble sessió a partir de les 19.30 h
El Lloc
Zamdart Cia. de dansa (peça de 45 minuts)
Unravel
Àngel Duran (peça de 35 minuts)
Veure programació del 8 de maigEl Lloc
Reflexió escènica a propòsit del retorn
Zamdart | Art i Tradició
La coreografia que presentem va començar a prendre cos el gener del 2019,i el seu procés de creació va finalitzatar a la tardor del 2021.
El resultat que us oferim, s'ha fonamentat en la recerca del significat de la Paràbola del fill pròdig, d’aquí l’epígraf Reflexió escènica a propòsit del retorn.
El Lloc, al·ludeix al punt on veritablement es produeix l’experiència del retorn. Després de perseguir durant molt de temps l’escarni de la vida en el context d'un món hostil, que es complau més aviat en l'escorça de les coses que en l'ametlla que s'hi amaga, hom recupera el vincle original, capgira el sentit creatiu, i reprèn enriquit, l’inici de la vida.
Hem cuinat lentament aquesta coreografia que ens agradaria definir com a Drama Litúrgic , en record de les representacions que van tenir lloc, i encara tenen, al llarg de l'any a Catalunya.

Interpretació: Rosa Baroy Sanchez, Elisabeth Duran Canal, Eduard Duran Puig i Laia Sadurní Llongueres
Guió: Eduard Duran Puig
Simbologia Gestual: Laia Sadurní Llongueres
Coreografia: Elisabeth Duran Canal
Unravel
Una dicotomia entre modernització i deshumanització
Àngel Duran
Inspirada en la figura de l’obrer tèxtil i a partir dels testimonis dels treballadors de les filatures, UNRAVEL qüestiona la dicotomia entre modernització i deshumanització, entre l’automatisme de les accions i el comportament humà. En aquest projecte s’exposa la fragilitat humana desteixint la memòria col·lectiva d’una generació, de la qual som hereus, com el fil perfectament trenat format per mil fibres de cotó.
Mitjançant el context de filatures, industrialització i en definitiva una part important de la nostra història, es vol contraposar les dues cares de el progrés. Una dicotomia present i transversal en moltes societats i cultures diferents. Inegablamente, es tracta d’un context amb les seves llums i
amb les seves ombres que ens brinda l’oportunitat d’aprendre d’on venim així com d’entendre el que altres societats viuen en el present.
Així mateix, en tant que les condicions laborals i de vida no eren fàcils; va ser un fenomen sociocultural i econòmic revulsiu que malgrat tot va canviar les generacions que han vingut. En aquest sentit és important desfilar la memòria amb els seves foscors per veure també les llums.
Aquesta peça, de rigor històric, navega entre temes tan actuals com les condicions laborals i de gènere oferint una representació a través d’un prisma contemporani.

Direcció i interpretació: Àngel Duran
Disseny d’il·luminació: Xavi Moreno
Disseny sonor: Pep Vilaregut
Assistent de direcció: Laura Alcalá
Assessorament coreogràfic: Mario García Saez
Acompanyament a la producció: Elclimamola
Assessorament de contingut: Marina Cirera Gaja
Fotografia i vídeo: Pep Duran
Una coproducció de Dansa Metropolitana de Barcelona